Entrevista a Como Asesinar a Felipes: «Estamos haciendo todo lo posible para tocar con Chino Moreno en Lollapalooza»

Con casi dos décadas de trayectoria y once discos, Cómo Asesinar a Felipes se prepara para su tercera presentación en Lollapalooza Chile, esta vez acompañada por un nuevo álbum que verá la luz en abril. En conversación con Felipe Metraca hablamos sobre el presente de la banda y el proceso detrás de su próximo disco.

También nos adelantaron algunas primicias como la fecha de lanzamiento del álbum, los conciertos de presentación y la última colaboración del disco junto a Angelo Pierattini. Además, abordamos una de las preguntas que más ronda a los fanáticos de cara al festival: si existe la posibilidad de que Chino Moreno, colaborador de la banda en “Disparan (Fill the skies)” pueda sumarse al escenario durante su show.

Llevan casi dos décadas de carrera, once discos, uno que viene en camino y se preparan para presentarse por tercera vez en Lollapalooza. ¿Cómo viven este momento como banda, en una etapa tan fructífera?

Siempre hemos sido una banda fructífera desde el comienzo, como que siempre hemos sacado mucha música. Nos gusta mucho la música, componer, hacer canciones y tocar en vivo. Entonces creo que ha funcionado bien; ha sido un viaje largo. 19 años no es menor. Hemos tenido momentos muy bacanes y momentos complejos, como cualquier persona. Siento que las bandas, cuando ya llevan tiempo, empiezan a hacer como un ser con vida propia y su propia personalidad.

¿Como va el proceso del disco?

Mira, han pasado varios integrantes por la banda, entonces creo que eso nos ha dado energía, energía creativa, y eso se ha transformado en que hemos hecho muchos discos. Hay discos que son más cortos que otros. Algunos tienen cinco canciones y nosotros normalmente no hacemos discos tan largos. Entonces por eso también creo que hemos hecho mucha música en estos 20 años. Pero en este proceso lo que hicimos fue invitar gente. En el disco nuevo, que va a salir en abril, en todos los temas, en todas las canciones, invitamos a gente con la que hemos tocado o gente actual a la que admiramos. Entonces ha sido un proceso largo. Con el Chalo González el otro día hablábamos que empezamos en agosto del 2024 a trabajarlo, entonces prácticamente van a ser dos años de trabajo. Nosotros siempre hacíamos discos rápido, lo grabábamos y chao. Pero esta vez quisimos hacerlo distinto. Llevamos 20 años y en este disco nos permitimos probar cosas nuevas también.

¿A la hora de componer se sienten más libres ahora que al inicio o el peso de la trayectoria también influye a la hora de construir un nuevo disco?

Buena pregunta. Sabes que nunca me la habían hecho ni yo tampoco me lo había preguntado. Pero es más difícil hacerlo ahora que al comienzo. Ahora me siento menos libre que antes, porque antes este ser del que hablábamos tenía menos edad, entonces podía jugar más. Hoy en día ese ser ya tiene una personalidad, tiene vida propia, entonces es más difícil componer. También porque cuando una banda lleva tanto tiempo, inevitablemente se va construyendo una identidad en este ser. Pero al mismo tiempo también está el desafío de seguir moviéndose, de seguir encontrando formas nuevas de hacer canciones dentro de ese mismo universo.

El último lanzamiento fue “Vigilantes / Visitantes / Habitantes” junto a María y los Templos. ¿Cómo se dio esa colaboración?

Nos llamó la atención su música cuando sacó su disco. Primero no nos conocíamos y después uno va conociendo a la gente en los backstages de los conciertos y los festivales. Me acuerdo de la primera vez que hablé con María, que fue en un Festival Fluvial en Valdivia. Yo ya conocía su música, pero ahí conversamos en persona y seguimos escuchándola. Cuando estábamos buscando invitados, encontramos que esa canción, Vigilantes, calzaba perfecto con su forma de cantar y su mundo musical.

¿Cuando colaboran, entregan la canción ya construida o permiten que el invitado intervenga desde el inicio?

En general, siempre hemos sido bien abiertos a que los invitados intervengan. Pero igual entregamos algo bien maqueteado. Yo creo que también es en virtud del tiempo de todos, porque empezar algo muy desde cero significa dedicarle harto tiempo. Entonces, cuando tienes algo más armado, es un poco más fácil trabajar. Ponte tú, con Billy Gould de Faith No More fue súper abierto el proceso, porque él empezó a meter percusiones. Nos decía: “Siento que a esta canción le falta algo, creo que puedo hacer más”. Entonces jugó harto con la canción y terminó cambiando bastante cómo era en un comienzo. Pero con otros invitados ha sido un poco distinto. Igual siempre estamos re abiertos a que propongan e intervengan, porque la misteriosa puerta del arte nos puede llevar a lados inesperados.

¿Quedan más sorpresas antes del lanzamiento? ¿Más colaboraciones?

Queda una y la vamos a anunciar pronto. Pero filo, te voy a dar la primicia: es con Angelo Pierattini. Es la primicia, nadie lo sabe. Va a salir el 18 de marzo, el miércoles después del Lolla. Está súper bueno. Lo teníamos grabado mucho tiempo antes del accidente de Angelo y es bien significativo tener una colaboración juntos después de lo que pasó.

En su Instagram, ayer publicaron “Pronto Cómo Asesinar a Felipes cruza otro umbral y toda reflexión trae consigo un cambio de mirada”. ¿Se puede hablar un poco de eso, de qué se trata?

Eso es otra cosa que no tiene que ver con los singles. En verdad nosotros siempre jugamos harto porque nos gustan mucho las películas de espionaje, el cine negro. Entonces fue un anuncio misterioso, pero en verdad lo que vamos a anunciar próximamente son las fechas del lanzamiento de este disco, que vamos a estar con grandes invitados también. El lanzamiento del disco va a ser en abril. Y esta es otra primicia, porque aún no lo anunciamos. El 10 de abril va a ser en Santiago, en la Sala Master, y el 11 en Valparaíso, en el Club Segundo Piso. Y lo vamos a anunciar estos días, probablemente.

Ahora, centrándonos un poco más en la actualidad. ¿Cómo es el diálogo con las nuevas generaciones de músicos en Chile, con esta nueva escena que está surgiendo últimamente?

Yo creo que estamos contentos de que toque, por ejemplo, Candelabro en el Lolla, que toquen los Hesse Kassel. Creo que es una gran esperanza para la música chilena que estén ellos y que la gente los esté siguiendo. A nosotros como músicos también nos gusta, porque en pandemia y todo eso recayó mucho en lo urbano, y ya lleva harto tiempo dominando. Entonces uno igual había perdido un poco la esperanza de las nuevas generaciones, y aparecen estas bandas experimentando harto, haciendo harto rock, hartas mezclas, mencionando próceres como Fulano o Congreso, ¿cachai? Entonces nos alegra mucho. Toda la escena que se está formando está buenísima y a nosotros también nos pone contentos por lo mismo, porque yo nunca me sentí muy cercano a la música urbana, nunca me llegó. Por más que traté de esforzarme, no pude, no conecto. Aparte se quejan todo el rato de que no se les da espacio, y están en todos lados. ¿Y qué pasa con los jazzeros, con el punk rock? Si los urbanos no tienen espacio, ¿qué pasa con el punk rock? ¿Qué pasa con el hip hop? ¿Qué pasa con los que de verdad hacen música? Los medios no les dan atención y después se quejan de lleno.

¿Qué lugar creen que ocupa hoy la banda dentro del mapa musical chileno? ¿Se ven como referentes, como outsiders que van por los bordes o como algo intermedio?

Yo creo que intermedio, pero siempre hemos estado un poco al lado del camino. Eso es cierto, porque siempre hemos hecho musicalmente lo que nosotros hemos querido. Pero también siento que, dentro de esa experimentalidad y de esa marginalidad que tenemos, hemos tenido hitos grandes en la música chilena, como andar de gira con Faith No More o la colaboración con Chino Moreno. Para mí eso igual nos hace sentarnos un poco, tal vez no en Chile, pero sí en Latinoamérica, como una banda que ha hecho cosas importantes a nivel internacional.

Siempre han tenido una postura clara frente al contexto social. Chile ahora está viviendo un giro político importante con la llegada de Kast al gobierno. Cuatro años que se nos vienen pesaditos. ¿Cómo leen este nuevo momento político como banda y también tú como persona?

Yo creo que la cultura y la música en estos momentos son súper necesarias, entonces por ese lado lo intento ver de una forma positiva. Más allá de que hemos pasado por otros gobiernos, se ve que este va a ser más duro y más extremo. Así que ojalá que, por el bien de la humanidad, no sea tan cuático. Porque no es solo en Chile, en todos los países está volviendo este fascismo y esta derecha extrema. Entonces la humanidad se está yendo para allá y uno se empieza a dar cuenta de que la gente se está transformando un poco hacia esa ideología.

Entonces siento que lo más importante es resistir, ser resistencia y seguir con nuestra música. Creo que las letras del Koala, en estos momentos más oscuros, cobran mucho más sentido. La música tiene un rol social importante, y no lo digo solo por este gobierno que viene, sino por todos los gobiernos. Si no, no tendría sentido hacer música. Esa es la base de nosotros y eso es lo que nos mueve como banda.

Ahora me gustaría que habláramos un poco de Lollapalooza. Esta es su tercera vez en el Lolla. ¿Cómo sientes que llega la banda a este punto, comparado con sus presentaciones anteriores?

Como te decía antes, que ahora es más difícil hacer canciones, también es más difícil tocar en estos festivales, porque ya no somos novedad. Ya hemos tocado varias veces y no somos algo nuevo. Pero sí tenemos un disco nuevo, tenemos música nueva y eso es lo que vamos a presentar. De hecho, en el Lolla vamos a tocar una canción que no hemos tocado nunca en vivo. Entonces eso también nos motiva y nos da esta energía creativa y musical.

En esta edición también estará Deftones, liderados por Chino Moreno, con quien ustedes ya colaboraron en “Disparan”. Coincidiendo ambos en el mismo cartel, la pregunta inevitable: ¿existe la posibilidad real de que Chino se suba al escenario con ustedes? ¿Es algo que les gustaría?

Sí, de hecho nos encantaría. Ya estamos en comunicación con Chino, pero el único problema es la agenda, porque son días distintos. Deftones toca el viernes, nosotros tocamos el sábado y ellos tocan el domingo en Argentina. Así que ahí estamos dependiendo de la agenda. Ojalá se quedara un día más jaja Porque claro, esa colaboración él la grabó desde Estados Unidos y cuando vino acá estuvimos en su concierto, ahí en backstage conversando. Hablamos de la canción y compartimos mucho rato, pero después de eso no hemos tenido la oportunidad de tocar esa canción en vivo con Chino Moreno. Nunca la hemos tocado en vivo juntos. Entonces creo que sería increíble para nosotros y también para la música chilena que eso se lograra. Así que esperemos que se dé. Nosotros estamos haciendo todo lo humanamente posible para que se dé y se cuadren las agendas.