Las claves de un éxito rotundo: ¿Por qué «Ecos», los shows de Soda Stereo han tenido una convocatoria tan masiva?
Cuando todos tus ídolos desaparezcan, ¿estarías dispuesto a pagar lo que fuera por volver a verlos en un escenario?
En 2012, el mundo ligado al hip hop quedó estupefacto ante uno de los primeros momentos emblemáticos de la era virtual en conciertos cuando Tupac Shakur «apareció» en Coachella junto a Dr. Dre y Snoop Dogg. Luego vinieron experiencias similares con Michael Jackson en los Billboard Music Awards 2014, además de giras completas como la de Roy Orbison o Whitney Houston mediante hologramas acompañados por músicos en vivo. En paralelo, proyectos más recientes han llevado la idea a otra escala tecnológica, como la residencia ABBA Voyage con avatares digitales del grupo o experiencias inmersivas en desarrollo como Elvis Evolution sobre Elvis Presley, y en el rock y metal imágenes de Dio, Lemmy Kilmister y la promesa de que Kiss hará conciertos «eternamente» gracias también a sus propios avatares van reflejando cómo la industria del espectáculo explora nuevas formas de recrear artistas del pasado en escenarios contemporáneos.
Y uno de los ejemplos más claros de que esto podría ir de la mano con convocatorias masivas es «Ecos» de Soda Stereo, que revivirá a través de tecnología la imagen, genio y figura de Gustavo Cerati y que ha agotado cuatro funciones en el Movistar Arena y ahora va por una quinta. Mismos casos han ocurridos en México. Perú, Colombia y por supuesto, Argentina.
El impacto del proyecto se explica por varios factores. Por un lado está el componente tecnológico del show: en el escenario estarán Charly Alberti y Zeta Bosio, mientras que Cerati aparecerá mediante recursos audiovisuales avanzados y el uso de grabaciones originales de su voz e interpretación. La propuesta busca reconstruir la experiencia del trío en vivo sin recurrir a cantantes invitados, lo que la distingue de la gira Gracias Totales Tour y de otros homenajes tradicionales.
“La idea de volver a ver a Cerati en escena dialoga con una época que no quiere soltar a sus viejos íconos”, explica la periodista y crítica de música y cine Macarena Polanco. “Pero también está el peso de una banda que no solo fue masiva: redefinió el rock en español”. Para ella, el espectáculo funciona casi como un ritual colectivo: “No será solo un homenaje. ‘Ecos’ muestra que Soda Stereo ya cruzó definitivamente la línea hacia lo legendario”.
Por su parte, desde «Musica Soda Cerati», uno de los fanpages más grandes del legado de Soda, comentan: «Soda Stereo ya es una leyenda y debido a eso se irá adaptando a nuevas tecnologías. De hecho Ecos va usar la misma tecnología que se usó en los conciertos de Abba, o sea la gente tiene que recordar que por ejemplo el Cirque du Solei le hizo tributo con el espectáculo Séptimo Día, y solo lo ha hecho con Los Beatles y Michael Jackson, eso habla de la importancia que tiene Soda Stereo en la música.»
La tecnología, sin embargo, no explica todo. El fenómeno también tiene que ver con el lugar que ocupa Soda Stereo en la historia del rock latinoamericano. Desde su formación en 1982, la banda marcó a varias generaciones con discos y canciones que siguen siendo parte del repertorio cultural de la región. En Chile, además, su relación con el público ha sido especialmente intensa desde los años noventa, lo que explica la expectativa que genera cualquier proyecto asociado al grupo.
Ese interés se refleja en la venta de entradas. Los conciertos programados para marzo de 2026 en el Movistar Arena generaron una demanda inmediata, sumando nuevas funciones a medida que se agotaban las anteriores.
¿Viviremos más seguido este tipo de espectáculo cuando ya no estén astros latinos como Charly García, Fito Páez, o bandas como Los Jaivas, Inti Illimani, Los Prisioneros, Los Tres, Cafe Tacuba, Los Fabulosos Cadillacs o Divididos?
