LollaCL 2026 – Mano de Obra: Valores que no se transan
Fotos cortesía de Lotus
Bajo un intenso sol, Mano de Obra subió al escenario de Lollapalooza Chile 2026 con la energía cruda que los caracteriza y ha posicionado en lo alto del under local. Su set fue un viaje sin retorno por moshpits y gritos frenéticos, con un énfasis en las habilidades de su vocalista, Javier Aravena, que ha recibido elogios por su enfoque duro y frenético. En vivo, la banda no dejó de interactuar con el público, con un mensaje político y social que complementó el peso de sus riffs; misma fórmula que han aplicado desde su debut en el 2012. Crearon una atmósfera que vibró en el aire durante toda la presentación donde no importaba si se conocía o no a la banda, con esa intensidad hardcore que la banda ha sabido transmitir a lo largo de los años.
Rozando el slam, thrash y sludge, los oriundos de Quilicura se mostraron agradecidos al ver que gran parte del público coreaba las letras de sus canciones más conocidas, como «Vienen por mí», «Salud Mental» o «No sirve sin dolor», mientras el cuarteto demostraba su solidez en el escenario.
La política no podía estar ausente en el show y a través de videos con relatos socialmente reflexivos, la banda fue clara en manifestar su rechazo al nuevo gobierno recién en curso, haciendo un llamado a la unidad social y al resguardo entre pares (sobre todo, para la clase trabajadora), muy en la línea con el contenido de sus trabajos «QLCR» y «Con*Ten*Sión», de 2012 y 2024 respectivamente.
Su show fue acotado pero preciso, con un sonido afilado y demoledor, que da fe de por qué la banda está dando que hablar dentro del circuito. No es una fórmula cien por ciento novedosa, pero es honesta y poderosa, lo que suma todos los puntos si se considera la abundancia de propuestas sin mensaje de hoy en día.
