Esta tarde a eso de las 15.00 en hora nacional pudimos disfrutar en vivo vía streaming el esperado concierto de Red Hot Chili peppers en las Pirámides de Egipto, el cual se nutrió de un set bastante extenso, en lo que fue la primera vez que la banda realizaba show alguno en aquellas tierras.
La banda se despachó grandes de sus clásicos sin dejar de dar algunas sorpresas como “Pea”, aquel tema de Flea del “One Hot Minute” o un cover de Josh Klinghoffler en piano de “Pyramid Song” de Radiohead, entre otras cosas.
Por si te lo perdiste o lo quieres revivir acá te lo dejamos completo, junto con el setlist:
Intro Jam Can’t Stop Fortune Faded The Zephyr Song Dani California Dark Necessities Hey I Wanna Be Your Dog Right on Time Snow ((Hey Oh)) Pea Californication Go Robot Don’t Forget Me Higher Ground Under the Bridge By the Way Encore: Pyramid Song (Radiohead cover) Goodbye Angels Give It Away
Una reunión inédita y muy placentera tanto para los involucrados como para el propio público se vivió en Nueva Zelanda el fin de semana pasado.
En su reciente presentación en Auckland, Alice in Chains se dieron el lujo de invitar a dos grandes miembros de Red Hot Chili Peppers al escentario, se trató del batero Chad Smith y el guitarrista Josh Klinghoffer.
Si bien fue recibido con gran ovación su participación, más lo fue cuando los temas a interpretar fueron los dos primeros bombazos de “Dirt”, el aclamado álbum de 1992 de la banda con Layne Staley en vida, los temas “Them Bones” y “Dam That River”.
Todo fue celebrado poco después por el propio Jerry cantrell en su Instagram
Una publicación compartida por Jerry Cantrell (@jerrycantrell) el
Te dejamos acá el momento, que presentó el propio batero Sean Kinney no sin antes bromear que los invitados eran Justin Bieber, Ariana Grande y Lady Gaga.
En 2004, el cantante Anthony Kiedis lanzó su autobiografía, titulada Scar Tissue y no por nada fue titulada al igual que este grandioso tema de “Californication”, haciendo alusión a las complejas heridas de vida y todo el martirio que ha pasado por su cabeza por su pasado con las drogas.
En el libro, explicó algunas de las letras: por ejemplo la línea “Sarcastic Mr. Know-it-all” que es dirigida a Dave Navarro, a quien Anthony se refiere como “el Rey del sarcasmo” y todo es una respuesta a Navarro y al vacío que le dejó su partida, “Con los pájaros compartiré esta vista solitaria” dice, ya que se inspiró en los pájaros que Anthony vio mientras cantaba fuera de la casa de Flea, y también dice que la línea tiene que ver con cómo se sentía como un extraño, mirándose siempre en introspectiva y a la deriva , como un pajarito, con cargo de conciencia por ese pasado “debajo de los puentes” que también sacó hacia afuera de forma magistral con la inmensa “Under The Bridge” (1991)
El video muestra a la banda conduciendo a través de un desierto.Fue dirigido por el director francés Stephane Sednaoui, quien también dirigió los videos de “Around the World” y la fundamental “Give It Away”.En el video, todos los miembros de la banda están golpeados y magullados y el cuello de la guitarra de John Frusciante está roto.Además, se ve a John conduciendo;La ironía de todo es que sus heridas han herido al resto y que solo él es quien no puede conducir.
Son duda es un tema triste, y que por cierto está además dedicada al martirio de la artista mexicana Frida Kahlo, pero la grandeza de los Chili Peppers siempre ha residido en convertir todo eso a canciones inolvidables, y vaya como se transmite todo en ese solo de Frusciante, quizá uno de los mejores del guitarrista y de la historia del rock:
Red Hot Chili Peppers hizo su primer show en vivo en varios meses el sábado en el Conservatorio de Música de Silverlake en Los Ángeles y estuvieron dando algunas sorpresas y brindando temas no tocados en toda su historia.
Entre eso, cubrieron el clásico de Jimi Hendrix “Purple Haze” y el de The Allman Brothers Band “Ramblin’ Man”.
Acá te dejamos con su presentación de ‘Purple Haze’, otro tema del gran Jimi Hendrix que versionan que se suma a la ya conocida versión de ‘Fire’ incluida en “Mothers Milk”.
La banda se prepara para lanzar el álbum sucesor de “The Getaway”
Pese a que no ha pasado mucho tiempo desde su última placa (“The Getaway, 2016) Anthony Kiedis, en una entrevista reciente al New York Post, dijo que la banda tiene planes de volver a los estudios dentro de dos semanas para moldear las ideas de cara a su siguiente álbum . Kiedis habló con el Post durante un evento de la Semana de la Moda en la ciudad de Nueva York a principios de esta semana.
Red Hot Chili Peppers se ha mantenido en descanso desde que concluyó la gira mundial de apoyo justamente a su álbum de 2016, The Getaway, que los trajo a Chile, por cierto al Lollapalooza. El próximo lanzamiento marcará el duodécimo álbum de estudio de la banda hasta la fecha y el tercero con la alineación actual de Kiedis, el bajista Flea, el baterista Chad Smith y el guitarrista Josh Klinghoffer.
También, recientemente, Flea anunció planes para lanzar sus memorias.
Fue un disco algo subvalorado, pero la verdad es que trae inmensas canciones. El único disco de los Chili Peppers que contó con Dave Navarro en la guitarra nos dejó temas grandiosos como ‘Aeroplane’, ‘Warped’, ‘One Big Mob’, ‘Coffee Shop’,’My Friends’ y muchos más y esta semana te lo queremos regalar en una edición especial en vinilo gentileza de Bigstore.cl.
Para concursar, seguimos el método de siempre: debes compartir la imagen en tus redes sociales (Facebook y/o Twitter) y enviar un correo a admin@nacionrock.com demostrando como la compartiste (modo público) junto con algún comentario sobre porqué te lo quieres ganar. Los resultados el Viernes 27.
Buena suerte!
Concurso Cerrado: Ganador Pablo Gallardo (Ya fue contactado al mail)
La jornada de Sábado de Lollapalooza nos aguardaba una de las bandas más esperadas del festival, nuestros queridos Red Hot Chili Peppers, que ya con más de 30 años de trayectoria, grandes historias y álbumes de estudio venian a demostrar porqué son uno de los números favoritos para cierres de festival en muchas partes del mundo.
Su show de 2014 en esta misma instancia, había quedado algo “al debe”, por tanto habían ganas de que se sacaran esa mufa, y de alguna manera así fue, entregando un show con mucha energía, gransdes temas y momentos introspectivos, aaunque un poco corto y dejando fuera canciones emblemáticas.
La reseña del show completo, te la contamos aca, pero si te lo perdiste o quieres revivirlo, acá te lo dejamos en video completo:
Para 2001, John Frusciante era un nuevo hombre. O al menos había vuelto de un limbo que lo sostuvo altamente dañado y al borde de un problema realmente serio debido a sus adicciones, sobre todo con la heroína y cocaína, en un periodo que la verdad lo pudo haber matado. Fue antes, en 1997 donde entra a una clínica de rehabilitación y logra, para bien del mundo, salir de vuelta a ver la vida con otros ojos, incursionando en el yoga y la meditación, como una especie de Siddhartha del rock, para lo que la vida le preparaba grandes cosas.
Es en este periodo donde cual Lázaro resucita de todo ello vuelve y entra de regreso y feliz a Red Hot Chili Peppers, donde logran incrustar su talento innegable en discos como “Californication” y “By The Way”, dos joyas del catálogo de los Peppers en donde él fue de vital importancia y todo un baluarte, pues se salvó a sí mismo y de paso, salvó a la banda que estaba al borde del colapso creativo.
Es justamente ahí que compone este disco, entre medio de aquellas sesiones, un disco que suena bastante “normal” para lo que venía haciendo en su etapa llena de rarezas cual Syd Barrett, pero que lo destapa como el genio de la composición melódica (encontramos varias canciones “primas” de “Californitacion” y “BTW”, de hecho), sin dejar su veta experimental y sus locuras, además de un extraordinario trato y sonido con la guitarra. Estas “sombras que chocan con la gente” está llena de melodías sumamente bien estructuradas y contó con un extraordinario respaldo de músicos e ingenieros que aportaron en el que sería “el disco más caro de su carrera en solitario”, pues Frusciante a veces sorteaba su autoestima con comentarios de la gente en que decían que “su música era poco profesional”.
Y más que mostrar ser profesional, el disco es una delicia. Seguro varias de estas composiciones nos suenan a Chili Peppers: “Regret”, “Times Goes Back” y no es coincidencia, es dejar tirado sobre la mesa que él es el hombre fundamental en el sonido y las canciones de la banda. Pero su marca, su poderosa aura y los sonidos con la guitarra resaltan en temas como la poderosa “Water”, la alegre “Second Walk” (que reconfortante la entrada de batería), temas que terminan con un ruido bellamente ensordecedor o la melancolía de ‘Cut-Out’ o ‘Chances’, aderezada por atmósferas, ruidos y una naturalidad única.
Quizás sea el disco mejor construido en su historia en solitario. Acá hay personajes bien reconocidos aportando como Flea en el contrabajo, Chad Smith en batería, el propio Josh Kinghoffler, guitarrista actual de los Chili Peppers (recomendado por el propio Frusciante más tarde), el ecléctico Omar Rodríguez López (At The Drive -In, The Mars Volta) y Greg Kurstin, hombre de The Bird & The Bee y que ahora te puede sonar más aún por ser el productor del último disco de Foo Fighters. Esto es lo más cercano a “la banda de Frusciante” que pudimos haber escuchado y vaya que resultó ser un buen trabajo en equipo y un imprescindible en la carrera de este extraordinario artista, que a ratos da la impresión de haber sido tocado por algo fuera de este planeta.
