More de Pulp: un álbum que abraza el inexorable paso del tiempo
El último lanzamiento de los británicos tomó por sorpresa a todos. Después de más de 20 años y lejos de buscar reimaginar su sonido, entregaron un álbum honesto, genuino y muy emocional.
Dicen que los regresos o las reuniones de bandas que marcaron una época solo tienen sentido cuando vienen acompañados de nuevas canciones. Para muchos, regresar para hacer un par de conciertos y llenar estadios tiene características más cercanas a lo económico que a lo musical o, al menos, busca encender esa llama nostálgica que inunda a los fans, quienes siempre ven con buenos ojos revivir en vivo los clásicos de la banda de su vida.
More es mucho “más” que una remembranza de los años dorados de Pulp. Lanzado hace casi un año exacto, en junio de 2025, y siendo el primero sin contar con el fallecido bajista Steve Mackey, es el álbum que los trae próximamente a nuestro país este 8 de junio al Movistar Arena. Vale la pena detenerse un poco en este nuevo trabajo para entender lo que es, pero también lo que NO es.
Este nuevo trabajo es un poquito de esto y un poquito de aquello. Si lo tenemos que definir en cuanto a género musical, diríamos que está más cerca del art pop que del britpop clásico de Different Class, pero no por eso deja de entregar esa esencia bailable que caracterizó a Pulp. El chamber pop y el dance alternativo son los sonidos que terminan de darle forma al LP. “Spike Island”, el primer single, tiene parte de la fórmula noventera y logra transportarnos a esa época, aunque de una manera algo melancólica. Si algo tiene More, es la capacidad de sonar genuino y honesto. Se siente como algo salido directamente del corazón, con momentos para sonreír, para recordar, pero sobre todo para emocionar.
El álbum ocupa bastante el recurso hablado o cercano a lo recitado y, si bien la voz de Jarvis puede que no sea exactamente la misma de los noventa, es precisamente en el brillante uso de los recursos disponibles donde radica la magia de More. Resulta conmovedor, por ejemplo, escuchar en “Farmers Market” a Jarvis decir “Ain’t it time we started living?” (¿No es hora de que empecemos a vivir?), no solo por la carga emocional de esa frase, sino también por la forma tan emotiva y, al mismo tiempo, devastadora en que la interpreta. Gran parte del álbum está impregnado de una poderosa carga emocional, que guarda directa relación con el paso del tiempo, el envejecimiento y las personas que nos dejan.
El paso del tiempo como concepto en More se acerca más a lo que entendemos como madurez que a la nostalgia fácil con la que suele abordarse en la música actual. No hay una visión pesimista del paso de los años; más bien, Cocker y compañía parecen preguntarse qué queda de aquellas personas que fueron en los 90 y cómo convivir con los recuerdos sin quedar atrapados en ellos. Por lo tanto, el último disco de Pulp no busca adaptar a la banda a las tendencias y sonoridades modernas. Pulp es lo que es: irreverencia reflexiva, ironía emotiva y ahora, en esta nueva etapa, mediante letras que golpean profundo, también madurez. Con humor y picardía, sí, pero madurez al fin y al cabo.
Todavía quedan entradas para el regreso de Pulp a nuestro país y las puedes encontrar a través de PuntoTicket.
